Zbigniew Olszyna

Surrealizm w sztuce

Surrealizm cechuje niezwykłe spojrzenie na psychikę ludzką. To właśnie ciekawość tego, co kryje się pod powierzchnią była fundamentem dla pierwszych twórców reprezentujących ten nurt w sztuce. Nie bez powodu surrealizm powstawał, kiedy giganci psychoanalizy (jak Freud czy Jung) inspirowali wielu artystów do eksploracji nieświadomości. Przelewanie stanów wewnętrznych na płótno przenosiło zarówno twórców, jak i odbiorców, do irracjonalnego świata marzeń sennych. Sztukę surrealistyczną można zobaczyć jako metaforyczny portal do krainy duszy, który przyciągnie osoby pragnące widzieć głębiej – wielbicieli tego, co niewidoczne… Jednak czy surrealizm należy tylko do przeszłości? Okazuje się, że wciąż posiada wielu przedstawicieli, a także miłośników, którzy cenią sobie jego magiczny wydźwięk. To właśnie z myślą o nich przygotowaliśmy przykłady artystów współczesnych, którzy udowadniają, że ten niezwykły nurt ma jeszcze wiele do zaoferowania. 

Hipnotyzujące przestrzenie

Zwolennicy nowoczesności docenią wyrazisty styl Zbigniewa Olszyny. Artysta tworzy niekonwencjonalne krajobrazy, które fascynują i przenoszą odbiorcę w zaskakującą krainę snów. Ciekawym elementem są metaliczne kształty unoszące się w przestrzeni. To właśnie one nadają pracom nowatorskiego charakteru. 


“Najczęściej używam symboliki ze swoich snów, ale wplatam też motywy z dzieciństwa czy pejzaże z odbytych podróży.” – Zbigniew Olszyna 

Zbigniew Olszyna
Zbigniew Olszyna Zapętlenie czasu na boliwijskiej pustyni 81×65 olej na płótnie 2017

Metaliczne elementy idealnie podkreślą nowoczesny wystrój wnętrz. Oryginalny styl Olszyny doskonale wpasuje się również w przestrzenie biurowe, których charakter uwypukli futurystyczny wydźwięk obrazów. Artysta ma zamiłowanie do błękitów i kojących fioletów. Kolorystykę jego prac docenią odbiorcy pragnący stworzyć w domu atmosferę spokoju i kontemplacji. 

Zbigniew Olszyna
Zbigniew Olszyna VVk2O akryl na płótnie 120×100 2019

Uderzenie koloru

Krzysztof Kamil Malewicz także odnajduje inspiracje w przestrzeniach sennych. Prace artysty są enigmatyczne. Niebieskie kolory na płótnach uspokajają, momentami przypominając barwne łamigłówki, które malarz zostawił widzowi do rozszyfrowania. Obrazy Malewicza świetnie sprawdzą się zarówno w industrialnych, jak i eklektycznych wnętrzach czy gustownych gabinetach. Artysta upodobał sobie eleganckie odcienie granatu, które przełamuje nasyconą pomarańczą lub czerwienią. Jego kompozycje są nieoczywiste, a energia, którą zawierają uczyni najprostszą przestrzeń nietuzinkową. Połączenie spokojnych, chłodnych tonów z nasyconymi barwami zarówno stonuje, jak i ożywi przestrzeń. 

Krzysztof Kamil Malewicz
Krzysztof Kamil Malewicz Ruska bajka o jeziorku akryl płótno 100x70cm 2017

Oniryczne błękity

Obrazy Katarzyny Zawieruchy kojarzą się z połyskującymi w ciemnościach kamieniami szlachetnymi. Artystka malując błękity zamyka w nich magnetyzujące światło, przywodzące na myśl nocny widok na ocean. Zawierucha tworzy także w odcieniach różu, powołując do życia niezwykłe postaci żyjące w krainie marzeń sennych.
Jak mówi artystka: “Przeważnie oscyluję wokół błękitów. Myślę, że dzięki malarstwu poznałam ponadprzeciętną gamę tego koloru.”

Jej prace świetnie odnajdą się w sypialni – wyeksponowane nad łóżkiem odegrają rolę talizmanu na dobry sen. Fenomenalnie podkreślą także futurystyczne przestrzenie, których właściciele cenią sobie tajemniczy nastrój.

Katarzyna Zawierucha
Katarzyna Zawierucha Mirrors 100×100 olej na płótnie 2020

0 komentarzy:

Dodaj komentarz

Chcesz się przyłączyć do dyskusji?
Feel free to contribute!

Dodaj komentarz

Twój adres email nie zostanie opublikowany. Pola, których wypełnienie jest wymagane, są oznaczone symbolem *