Wystawa OKRUCHY MALARSTWA. ŚWIATŁO-CIEŃ. Malarstwo prof. Grzegorza Ratajczyka

Profesor Grzegorz Ratajczyk maluje to co widzi. A widzi światło i postrzega malarstwo jako odwieczną potrzebę manifestacji ludzkiego istnienia.

Obszar zainteresowań malarskich profesora, który zaprezentujemy na wystawie, związany jest ze światłem południa, z basenem Morza Śródziemnego, gdzie odnajdujemy kolebkę cywilizacji – chrześcijańskiej, greckiej, judaizmu – które ukształtowały nasz krąg kulturowy.

Malarstwo Grzegorza Ratajczyka to obserwacja natury i cywilizacji, to nieustanny zachwyt nad działaniem światła, tym jak ono konstytuuje przestrzeń architektury, wyznaczając założenia urbanistyczne i miejsce przemiany poprzez kontrast czynnika racjonalnego i metafizycznego, gdzie światło pełni rolę nie-fizyczną.

Na wystawie OKRUCHY MALARSTWA. ŚWIATŁO-CIEŃ w Vinci Art Gallery zobaczymy obrazy profesora z różnych okresów twórczych, część z nich ma swój rodowód w początku lat 90-tych – Rzym i Gubbio. Następnie artysta odwiedził różne miejsca, znalazł się w Wenecji, Egipcie, Izraelu, Turcji, Grecji, Hiszpanii. Ważne co tam zobaczył i jak dzieli się z nami doświadczeniami zmiany. Refleksję, która odmienia człowieka próbuje zawrzeć w swoich pracach.

Dla Grzegorza Ratajczyka ważne jest jak obrazy powstają, ważny jest cały proces twórczy. Obrazy nie są celem samym w sobie, są pretekstem. Malarstwo zaś jest językiem, w którym pojawiają się pytania pogłębiające się w procesie kolejnych doświadczeń. W dialogu i zachwycie nad przyrodą, architekturą i światłem fizycznym, intensywnym, doświadczamy transcendencji i innego wymiaru światła. Artysta podąża za światłem, maluje światło farbami. Wystawa daje nam piękną sposobność spojrzenia na świat Jego oczami. 

Serdecznie zapraszam na wystawę 

OKRUCHY MALARSTWA. ŚWIATŁO-CIEŃ Grzegorz Ratajczyk 

15-29 października 2021r. 

          Monika Pietrzak

  Marszand, Prezes Fundacji

Promocji Sztuki Współczesnej 

          Vinci Art  Gallery

Wystawa STRUKTURA ROMANTYZMU. Malarstwo Elhana Hadżijewa

Wystawą STRUKTURA ROMANTYZMU otwieramy sezon interesujących jesiennych wydarzeń w galerii.

Wystawa jest próbą retrospektywy poprzez zaprezentowanie imponującego dorobku twórczości Elhana Hadżijewa z trzech ostatnich dekad.

Elhan Hadżijew
Elhan Hadżijew, Alternativity2 2018 olej na płótnie 90×70

Wśród eksponowanych prac znajdzie się blisko 30 obrazów olejnych na płótnie przedstawiających dynamiczne, wypełnione kolorami abstrakcje inspirowane solidną szkołą rosyjskiej awangardy. Większe formaty dopełnione zostaną przez mniejsze formy malarskie na papierze, prezentujące sztukę przedstawieniową i figuratywną o tematyce rodzajowej, gdzie Artysta w niebanalny i nastrojowy sposób maluje i rysuje kochanków, ulicznych grajków oraz ludzi bohemy zgrabnie posługując się różnymi technikami i środkami wyrazu artystycznego.

Na wystawie zostanie zaprezentowany zbiór 20 akryli na papierze, cykl 10 pasteli na papierze, cykl 8 akryli na papirusie oraz około 30 rysunków tuszem i piórkiem na papierze.

Elhan nieprzypadkowo nadał swojej wystawie tytuł Struktura Romantyzmu. Jest to bowiem zderzenie różnych czynników wpływających na odbiór obrazu.

Niewątpliwie struktura będzie wyraźniej obecna i zarazem widoczna w obrazach abstrakcyjnych. Tutaj także odbiorca będzie miał okazję doświadczyć pewnego rodzaju podróżny w czasie, podążając za ewoluującym przez lata stylem Artysty, jego bardziej geometryczną lub miękką linią połączoną ze zmieniającą się dominantą stosowanych  kolorów – żółci, czerwieni, niebieskiego.

W romantycznych nastrojowych obrazach prezentujących kawiarniane impresje, sceny z życia ulicy często zabarwionych magią i surrealizmem, odbiorca z pewnością odnajdzie znajome romantyczne i nostalgiczne nuty tak bliskie stylowi i sercu Artysty. Tym co łączy świat romantyzmu i struktury jest tak ważna dla Elhana kompozycja.

Na wystawie pokażemy też cykl obrazów z prywatnej kolekcji udostępnionych galerii dzięki uprzejmości właścicieli.

Możliwość bliższego poznania prac z bogatego dorobku Artysty oraz jego samego jako człowieka jest piękną sposobnością zbliżenia się do świata sztuki przez duże S.

Wstęp jest bezpłatny. Zapraszamy na wystawę!
30.09 – 09.10.2021

Monika Pietrzak
marszand, kurator ekspozycji galerii
Prezes Fundacji Promocji Sztuki Współczesnej Vinci Art Gallery

Wystawa fotografii ŻYWA WODA autorstwa Moniki Kossak

Przed nami kolejna wystawa w galerii – ŻYWA WODA.
Tym razem prezentujemy Państwu fotografie poznańskiej artystki Moniki Kossak.
Tytuł wystawy nawiązuje do cyklu instalacji fotograficznych w kształcie mandali.
Prace łączy niezwykły aspekt dekoracyjny i piękny przekaz.

vinci art gallery poznan
Monika Kossak, Woda Życia, Szczęście, fotografia

Inspiracja może płynąć zewsząd. Ta, dzięki której Monika Kossak stworzyła cykl „Żywa woda”, przypłynęła z wody. Dosłownie. Japoński naukowiec i pisarz Masaru Emoto po wielu badaniach w laboratorium udowodnił, że woda przechowuje informacje i uczucia. Dobre lub złe emocje mają wpływ na struktury zamarzniętych kryształków – są regularne i idealnie piękne lub chaotyczne i nieuporządkowane. Ta zmienność kształtu i wyrazu zainspirowała artystkę, która stworzyła cykl fotografii kobiecych aktów, układających się w mandale i formy zbliżone do płatków śniegu. Nasze ciała składają się w 60% z wody – jesteśmy zatem zbiorem różnych emocji. Monika Kossak to widzi i w absolutnie nowatorski sposób, poprzez czarno-białe fotografie, pokazuje spektrum wibracji płynących z ludzkiego ciała.

Za fotografie z serii Aquam Viventem oraz zdjęcie SIOSTRY Monika Kossak otrzymała w 2020r. kilkanaście międzynarodowych nagród, między innymi:

1 miejsce WORLD’S TOP 10 STILL PHOTO CONTEST 2020 oraz dwa srebrne medale PX3 prix de la Photographie Paris 2020, a także wiele wyróżnień przyznanych przez zagraniczne magazyny artystyczne i modowe.

Na premierową wystawę fotografii „Żywa woda” autorstwa Moniki Kossak zapraszamy do Vinci Art Gallery w dniach od 5 do 11 września 2021.

Monika Pietrzak
marszand, kurator ekspozycji galerii
Prezes Fundacji Promocji Sztuki Współczesnej Vinci Art Gallery

Wystawa malarstwa polskich artystów współczesnych KOBIETY

WYSTAWA „KOBIETY”
VINCI ART GALLERY 20-28 SIERPNIA 2021

Ponownie zapraszam Państwa do Vinci Art Gallery, nowej poznańskiej galerii sztuki współczesnej. Naszemu kolejnemu spotkaniu w galerii towarzyszy sierpniowa aura dojrzałego lata i emocje wokół szczególnej, bardzo kobiecej wystawy, do której zobaczenia i doświadczenia gorąco Państwa zachęcam.

Irina Vilim
Irina Vilim, KATIE, 120×120, tech.mieszana, płótno, 2021

W ramach zbiorowej wystawy współczesnego polskiego malarstwa prezentujemy w przestrzeni galerii ponad 50 obrazów autorstwa kilkunastu polskich Artystek i Artystów, gdzie w roli głównej występują KOBIETY, a w przeważającej części występują one też w roli podwójnej, zarówno jako Artystki, Twórczynie oraz przedstawione postaci, motywy, ikony i archetypy. Różnorodność tych przedstawień gwarantuje bogactwo doznań, a o to wszakże chodzi nam, odbiorcom, w kontakcie ze sztuką. Wystawa prezentuje wizerunki kobiet ujętych w odmiennych stylizacjach, czasem zmysłowo, realistycznie lub magicznie, dostojnie, symbolicznie, abstrakcyjnie i popartowo, za każdym razem jednak ukazana zostaje kobieca natura, pasje, emocje, subtelność i siła, to co nieuchwytne, a zatrzymane w obrazie. Tematyka kobieca w sztuce ma długą i bogatą historię. Zaproszenie Państwa do świata współczesnych malarskich interpretacji i wizji kobiecości oraz możliwość zaprezentowania ich w galerii, jest dla mnie osobistą inspiracją i wielką przyjemnością.

W ramach Wystawy zobaczymy prace Moniki Wyrwickiej, Pawła Porady, Natalii Fundowicz, Magdaleny Kwapisz-Grabowskiej,  Joanny Szumskiej, Małgorzaty Sęk, Iriny Vilim, Sławomira Danielskiego, Artura Smoły, Gochy Meg Stankiewicz, Małgorzaty Frącek, Moniki Martini -Madej, Sebastiana Garyantesiewicza, Agnieszki Wenckiej, Jacka Juriewicza i Agnieszki Słońskiej-Więcek


Monika Pietrzak
marszand, kurator ekspozycji galerii
Prezes Fundacji Promocji Sztuki Współczesnej Vinci Art Gallery

Wystawa MINIMALIZM I EKSPRESJA w Vinci Art Gallery

Szanowni Państwo,

Zapraszam serdecznie do Vinci Art Gallery, nowego miejsca prezentacji sztuki współczesnej na kulturalnej mapie Polski. Niepowtarzalna przestrzeń galerii usytuowanej na poznańskiej Śródce zachęca do obcowania ze sztuką w wymiarze rzeczywistym, tworząc niezwykłą płaszczyznę relacji dla Twórców i Odbiorców.

Otwieramy w czerwcu galerię wystawą MINIMALIZM i EKSPRESJA, prezentującą interesujący wybór współczesnego malarstwa abstrakcyjnego reprezentowanego przez grono polskich Artystów różnych nurtów, podejmujących wzajemny dialog poprzez kontrastujące ze sobą style i techniki malarskie. Konfrontacja tych minimalistycznych i ekspresyjnych perspektyw w sztuce abstrakcyjnej stanowi szczególny atut Wystawy.

Katarzyna Środowska
Katarzyna Środowska, Jedność 2021 olej na płótnie 120×120, instalacja 50×50

Wśród prezentowanych prac znajdziecie Państwo bogatą ofertę abstrakcyjnej różnorodności, poczynając od inspirowanego architekturą, ekspresyjnego rozmachu Łukasza Stokowskiego, poprzez elementy streetartu i abstrakcyjnego ekspresjonizmu spod pędzla Pawła Kina, dynamikę prześwietlonych tonów, zawartą w pracach Natalii Rozmus-Esparza z cyklu Jerozolima, a także synergię kształtów, kolorów, ruchu i emocji w poszukiwaniach Doroty Łapy-Maik z cyklu Przepływy i uroczych, impresyjnych miniaturach Kaprysy oraz Chwile. Linie, kropki, plamy i wyraziste kontrastowe odcięcia inspirowane żywiołami natury w ujęciu Joanny Głażewskiej i Pauliny Leszczyńskiej poprowadzą nas dalej w stronę kontemplacyjnych, oddziałujących kolorem i formą, geometrycznych obrazów-instalacji Katarzyny Środowskiej, aż po minimalistyczne, wysycone pigmentami matowe struktury prac Pawła Koraba Kowalskiego.

Wystawa MINIMALIZM i EKSPRESJA  24.06 – 16.07.2021r.

Monika Pietrzak
Marszand, Prezes Fundacji
Promocji Sztuki Współczesnej
Vinci Art Gallery

Zdjęcie góra: Paweł Kin Przemiana 90×90 akryl na płótnie 20159 / 10